米哈游用什么游戏引擎

米哈游主要使用自主研发的“Cocos”引擎，同时针对其旗舰产品《原神》和《崩坏：星穹铁道》等，采用了全球知名的“Unity”引擎，并在此基础上投入大量资源进行深度定制与优化，以适应其开放世界与高画质渲染的独特需求，这构成了其技术选择的核心。

       当玩家们沉浸于《原神》广袤的提瓦特大陆，或是在《崩坏：星穹铁道》中体验精致的箱庭世界时，一个常见的问题便会浮现在脑海：米哈游用啥游戏引擎打造出如此令人惊叹的作品？这个问题的背后，是广大玩家、行业观察者乃至游戏开发者对这家公司技术路径的好奇。简单来说，米哈游的技术选择并非单一答案，而是一个结合了自主研发与成熟商业引擎的复合策略，其核心在于根据不同项目的需求，灵活选用并深度改造最合适的工具。

       米哈游技术栈的基石：自主研发与商业引擎的融合

       要理解米哈游的引擎选择，首先需要回溯其发展历程。公司创立初期，资源有限，为了快速推出产品并掌握核心技术，米哈游走上了自主研发的道路。其早期作品，如《崩坏学园2》，便是基于自研的“Cocos”引擎框架开发。这里需要澄清一个常见的误区：此“Cocos”并非指代后来广为人知的“Cocos2d-x”开源引擎，而是米哈游内部一套早期自研的、用于2D游戏开发的底层框架。这套自研技术为团队积累了宝贵的图形渲染、资源管理和逻辑架构经验，是米哈游技术基因的重要组成部分。

       随着项目规模扩大，尤其是当米哈游将目光投向技术要求极高的3D开放世界时，完全从零开始构建引擎所面临的时间成本与技术风险变得难以承受。此时，引入成熟的商业引擎成为更明智的战略选择。全球范围内，两大主流商业引擎“Unity”和“Unreal Engine”（虚幻引擎）各有优势。“Unity”以其相对友好的学习曲线、强大的跨平台能力（尤其是在移动端）和活跃的开发者生态著称；而“Unreal Engine”则在图形渲染的极致表现上更为突出。米哈游经过综合评估，最终选择了“Unity”作为其3A级项目的主要开发平台。

       为何是Unity？战略契合与深度定制的胜利

       选择“Unity”并非偶然，而是基于多重战略考量。首先，跨平台是米哈游产品的核心战略之一。《原神》需要同时在个人电脑、PlayStation、iOS和Android等多个差异巨大的平台上提供一致的高质量体验。“Unity”引擎在这方面拥有久经考验的成熟解决方案，能够显著降低多平台适配的复杂度与成本。其次，“Unity”的脚本语言以C为主，相比“Unreal Engine”的C++，在开发效率上具有一定优势，这对于需要快速迭代、内容量巨大的服务型游戏至关重要。

       然而，直接使用标准版的“Unity”引擎远不足以支撑《原神》这样的项目。米哈游所做的，是在“Unity”的基础上进行了大规模、深层次的定制与改造。这几乎可以视为在商业引擎之上，构建了一套属于自己的“米哈游特调版Unity”。例如，为了渲染《原神》那种带有浓郁动漫风格、同时又具备真实光影与体积感的世界，米哈游的图形团队重写了大量的渲染管线。他们开发了自定义的全局光照系统、复杂的大气散射模拟、以及专门针对卡通着色（Cel-Shading）但又融合了物理渲染（PBR）细节的材质系统。这些改动使得“Unity”引擎呈现出了远超其默认状态下的视觉表现力。

       自研引擎的持续演进：从“Cocos”到“Mihoyo Engine”的想象

       尽管重度依赖“Unity”，但米哈游从未放弃自研引擎的探索。这种探索并非要完全取代商业引擎，而是为了填补特定需求空白，并作为长远的技术储备。除了早期2D时代的“Cocos”框架，业界普遍相信米哈游内部存在一个持续演进的自研引擎项目，或许可称之为“Mihoyo Engine”的雏形。这个项目可能专注于解决一些“Unity”引擎在超大规模开放世界、超高并发网络同步或特定艺术风格实现上的瓶颈。

       例如，对于《原神》中无缝衔接的广袤地图，传统引擎的场景加载与管理机制面临巨大挑战。米哈游很可能开发了自研的流式加载技术和世界分区管理系统，与“Unity”的底层资源模块深度集成，实现了玩家在高速移动时几乎无感的场景切换。此外，在角色动画、物理交互（如元素反应系统）以及服务器端逻辑处理等方面，自研的中间件和解决方案也扮演着关键角色。这种“商业引擎为体，自研技术为用”的模式，让米哈游既能享受成熟生态的红利，又能保持核心技术上的自主性与差异化。

       引擎选择如何塑造游戏体验：以《原神》与《崩坏：星穹铁道》为例

       引擎作为工具，最终服务于内容创造。米哈游对引擎的运用，直接塑造了玩家所能获得的独特体验。在《原神》中，基于深度定制“Unity”引擎实现的开放世界，其核心体验是“探索的自由与发现的惊喜”。引擎强大的渲染能力支撑了从晨曦酒庄的葡萄园到璃月绝云间的奇峰等多种地貌景观；而经过优化的性能则保证了在移动设备上也能有相对流畅的探索过程。引擎的物理系统与元素交互逻辑的结合，更是创造了“用雷元素触发水感电”这类富有策略性的玩法。

       相比之下，《崩坏：星穹铁道》虽然也基于“Unity”开发，但其体验核心更偏向于“精致的箱庭叙事与回合制策略”。引擎的发力点有所不同：更侧重于室内场景与角色模型的极致细节表现、电影化运镜的叙事演出、以及回合制战斗中华丽技能特效的流畅播放。这表明，米哈游能够根据项目类型，灵活调整对同一引擎技术特性的挖掘方向，而非千篇一律地套用模板。

       面对的技术挑战与创新解决方案

       在驾驭“Unity”引擎实现宏大愿景的过程中，米哈游遇到了诸多挑战，其解决方案也颇具启发性。首当其冲的是移动端性能与画质的平衡。如何在手机有限的算力与散热条件下，呈现接近主机版的画面？米哈游的工程师们进行了大量底层优化，包括但不限于：开发自研的纹理压缩格式以减少内存占用；实现动态分辨率渲染以在复杂场景下保持帧率；对阴影、抗锯齿等耗费资源的特效进行移动端特化版本的重新设计。

       另一个挑战是内容更新的效率。作为长期运营的服务型游戏，需要持续不断地往游戏中添加新地图、新角色和新玩法。米哈游基于“Unity”构建了一套高度自动化的内容生产管线与工具链。从角色原画到3D建模、绑定、动画，再到技能配置和关卡设计，都有相应的内部工具支持，极大地提升了内容迭代的速度与一致性，确保了“版本更新”能够稳定地满足玩家期待。

       对行业与开发者的启示

       米哈游在游戏引擎上的实践，为整个游戏行业提供了宝贵的经验。它清晰地表明，在当今时代，对于大多数追求高品质的团队而言，“完全自研”或“完全依赖商业引擎”可能都不是最优解。更可行的路径是“基于成熟的商业引擎进行深度定制与改造”。这要求团队不仅要有能力使用引擎，更要有能力理解其底层原理并进行修改，这本身就是一种强大的技术实力。

       同时，米哈游的成功也凸显了“技术为艺术与设计服务”的根本原则。引擎的选择与改造，始终围绕着如何更好地实现《原神》的开放世界构想或《崩坏：星穹铁道》的叙事体验。技术团队与美术、策划团队的紧密协作，确保了引擎能力的提升能够直接转化为玩家可感知的体验升级。

       未来展望：引擎技术的下一步

       展望未来，米哈游的引擎技术演进可能有几个方向。其一，继续深化对“Unity”引擎的定制，尤其是在“Unity”引擎自身不断推出新版渲染管线（如通用渲染管线URP、高清渲染管线HDRP）的背景下，如何整合并超越这些新特性，将是持续的技术课题。其二，自研引擎的模块可能会更加成熟，甚至在未来某个对技术有革命性要求的新项目中，扮演更核心的角色。其三，随着云游戏、虚拟现实等新平台的发展，引擎技术也需要向支持更分布式渲染、更低延迟交互等新需求演进。

       此外，人工智能在游戏开发中的应用已成为趋势。未来，米哈游的引擎可能会深度集成AI工具，用于辅助场景生成、角色动画、甚至剧情编写，从而进一步提升内容生产的效率与创造性。

       工具与匠心的共鸣

       回到最初的问题：米哈游用什么游戏引擎？答案是一个以深度定制版“Unity”为核心，融合了多年自研技术积累的混合体系。但比工具本身更重要的，是米哈游运用这些工具的“匠心”。他们不满足于引擎的出厂设置，而是如同一位高超的厨师改造厨房设备一样，让工具完全适配自己的烹饪理念。从《崩坏学园2》到《原神》，再到《崩坏：星穹铁道》，每一次技术选择的背后，都是对项目愿景的深刻理解与对极致体验的不懈追求。因此，当我们惊叹于游戏中的美景时，我们所看到的，不仅是“Unity”引擎的潜力，更是米哈游团队将技术潜力转化为艺术现实的能力。这或许才是“米哈游用啥游戏引擎”这一追问，所能带给我们的最深层次的启示。